褚遂良的书法地位
褚遂良以超强的书法实力和书法魅力被评为“初唐四家”。褚遂良的书法与初唐书法家有着质的区别，是标新立异的一个书法家，也成为书法史上的一朵奇葩。
褚遂良的书法用笔方圆并用，加入隶法，掺入隶书章法，以行书的书写速度融入到楷书，使楷书一改严肃、死板的模式。把欧阳询大、小字都用方笔，虞世南大小字都用圆笔，加以借鉴和改良，褚遂良的书法大字用方，小字用圆，将欧、虞的特色融为一体，笔画粗细变化有度，细腻而不失丰腴，落落大方，有很强的灵动性和节奏感。如果说欧阳询和虞世南还延续着隋楷书时代的风格，这个时候的褚楷已经成为成熟唐楷的代言。
褚遂良楷书技法的变化和改革，是唐代变法最早的开山鼻祖代表人。由于种种原因，褚遂良的变法并没有引起大的变革，但却是颜真卿变法的先兆或者说是导火索。所以褚遂良被清代的刘熙载《书概》赞誉为“唐之广大教化主”。不得不承认褚遂良的楷书书法对后世书家的影响是极为深远的。“颜平原得其筋”，“徐季海得其肉”。颜体字形宽绰，笔画的韧性，他的楷书方整，笔法丰富，弧线也运用的很多，就是受褚体的影响，创造了“颜筋”的特色。颜真卿区别于褚遂良的最大不同就是善于运用敦厚凝重的笔画去书写楷书，取代了褚遂良的瘦劲和秀润。
与“颜筋”相对的是“柳骨”，虽然柳公权的书法有点刻板，最为突出的是横画的扭捏，不够大方，但是他的每一笔就像“踢掉肉的骨头”也不失为一种独特的风格，所以被誉为“柳骨”。虽然柳公权的书法功底没有那么强，楷书绝对算不上一流，但是在历代楷书评价中经常和颜真卿连在一起，被誉为“颜筋柳体”可谓家喻户晓，这不得不说其中有褚遂良的功劳。
薛稷是受褚遂良的书法影响最直接也是最深的，也是对褚书临摹颇有成效的一位书家，在当时名声很大，也就有了“买褚得薛，不失其节”地流传。在薛稷《信行禅师碑》作品中可看出，他学褚体，用笔非常的纤瘦，点画之间婀娜多姿，结体舒朗，又有自己的特色。
苏轼对褚遂良的人品书品都很佩服：“褚河南书，清远萧散，微杂隶体。古之论书者，兼论其生平，苟非其人，虽工不贵也。”
学褚遂良学到精髓的，是亡国之君宋徽宗赵佶，提到他，大家都知道他的“瘦金体”，不得不承认他的艺术天分，他可以展现的逆起回炉，学习弧度的到位，水平在当时并不低。只是瘦金体，顽强地遵守笔笔都有来历，缺少聪慧，很多字比较靡弱，再加上《大草千字文》展现出的狂妄自大，致使这位作为艺术家的国君最终亡国的命运。
褚遂良对后世书家的影响
纵观中国书法史，伴随着中国灿烂的文化源远流长、旷古久远，在书法史的长河上，曾出现过无数位有名的书法家，他们都或多或少地影响着当代或后代众多的学习书法的人们。无论是书法家的人品、技法、风格还是他们的作品，都被后人一一学习，被发扬光大。褚遂良正是这些著名书家的一位，他用自己的作品和魅力，正在影响和吸引着一个个学习他的学子们，像夜空中最亮的星星，指引着学子们前进的方向。
褚遂良博览群书，精通文史，善于鉴别“王字”真伪，他不仅开启了初唐楷书的一代先锋，创作了大量的书法名作，被历代书家临摹学习，甚至顶礼膜拜，还引领了新的时代艺术，吸引了一代又一代学习“褚体”的辛辛学子，给书法艺术界培养了一批批新生力量。把“褚体”发扬光大，使楷书的学习更加普及，使中国的书法走向恢弘，使东方的书法艺术先锋屹立不倒，名满全球。那么到底是褚遂良那些优点在影响和吸引着我们呢？让我们一一解读。
（1）赤胆忠心的人品影响着我们
中国从古至今对人品的重视是众所周知的。“书品即人品”虽然在一定程度上不够公允，但是一个书法家的人品特质却是实实在在的影响着我们对这个书家的第一印象，关系着我们是否想进一步地去了解他学习他。褚遂良是唐代著名的*治家、书法家。也是唐太宗委以重任的顾命大臣，在唐高宗要废掉皇后王氏，立太宗嫔妃武则天为后这件事情时，褚遂良叩头流血，冒死劝阻。在这场没有硝烟的战争中，褚遂良尽到了一个顾命大臣的职责，仗义执言，不惜付出生命的代价。由此可以看出，褚遂良这种赤胆忠心，不畏奸臣，刚正不阿的人品特质为后人所敬畏。这也是褚遂良作品中飘逸中含有肃穆却不失骨力的气质，是“王书”中不曾见过的。褚遂良一生赤胆忠心，甚至把自己的生命献给了国家，成为历史上有名的忠臣，也是一位书法名家，无论是书品还是人品，都为后世所敬畏和效仿。
（2）褚遂良书风对初唐审美风尚的影响
名家书法，从字面意思不难看出，就是指著名书家书写的作品。却又不仅仅局限于此，还代表了那些具有独特的风格，通过书法作品来表达书家个性、书写内心的感受。随着文字形体的发展变化的完成，书法的发展也出现了与文字的发展不再并行的景象，出现了不同于以往的书写模式。唐代开始出现了三种不同的类型——名家书法、官方书法和民间书法，也就从这个时候，中国的书法发展开始走向了多元化的趋势，呈现出璀璨夺目的光景。名家书法几乎摆脱了书法纯碎的实用性。
褚遂良在吸收前代书法的同时，不仅融合欧阳询字的险峻，虞世南的气运秀健，继承了北碑的钢筋力度，又有帖的宽绰舒朗，丰润劲练。褚遂良开启的一带书风，一方面加速了南北书风的交流的进程，另一方面北碑、南帖的交流也适应了书法艺术本身的发展规律。褚遂良把前代的书法取其精华，去其糟粕，开辟了自己的“褚体”，开启了别具一格的唐代新的书法。也正是名家书法的盛行，吸引和影响着一代代书家。最有代表性的书家薛稷、颜真卿、赵佶、米芾都受其影响。
唐代是一个崇尚佛学的时代，唐代的诗歌是古代中国艺术的灿烂文化，内容丰富、绚丽多彩，而这个时期非常盛行佛学，出现了很多佛学信徒。所以在这个时候，无论是书法、诗歌、绘画等等一些艺术形式在表现上都以佛学为题材，佛学成为唐代艺术中最为畅销的题材。唐太宗李世民也是众多佛学信徒中虔诚的一位，《雁塔圣教序》是李世民下旨让褚遂年较为出名的著作，同时展示了唐代当时崇尚佛学的风尚。
这篇作品绰约多姿，神韵毕现，犹如神助，流露出一种佛学空灵的妙境，或许这就是书法家的高妙之处，不仅展现了高超的技法，还书写出高超的意境，这或许是很多书家难以做到的。在佛学畅行的背景下，褚遂良的“美人婵娟，不任罗绮。”书风被人们推崇，对当代和后世都产生了非常大的影响，在初唐书法史上占据重要地位，代表了初唐的审美风尚。
褚遂良开启新的运笔方式，在“褚体”以前，楷书的运笔方式大多以一拓直下的笔法，逆入藏出的还不够明显，褚遂良打破这种局面，运用直入逆出，两边提按回锋，中间却大胆的变细呈现出一条优美的弧形。褚遂良另辟新径的运笔方式一度发展到颜真卿、柳公权工体书的一个重要的转折点。在楷书上面，正是褚遂良在合适的时机出现，开启了一代先锋，被后世的颜真卿、柳公权所学习、研究，为唐代楷书走向成熟增添了漂亮的色彩，使唐代楷书取得了不可替代的位置。
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